兩位作者通過對生活細致入微的觀察和深刻的體會，結合自身豐富的教學經驗，從能量學、心理學、哲學以及教育學等多個角度寫出了這本美麗的繪畫書?！缎撵`的色彩：華德福學校的繪畫課》除了提供給廣大老師和家長實用可信的基礎知識，以及具體詳盡的練習指導外，更重要的，它著重于開發孩子的靈性認知——一種比單純的看和聽更加全面和有力的認知方式。通過靈性認知，孩子可以保留并發展與生俱來的敏銳覺察力，大大提升自身的創造力，并培養出對生活的熱情和耐心。

全新的教學方法，給孩子的心靈留出足夠的空間，使繪畫課程變得生動有趣
　　在繪畫教學中融進了心理、哲學、愈療等元素，打破了各個科目的疆界，擴展了繪畫涉及的領域
　　讓孩子通過《心靈的色彩：華德福學校的繪畫課》的練習，在思維、感情、認知力等方面得到全面的發展。

第一章
　　教育中的繪畫
　　當你環顧四周
　　你會發現
　　萬物皆有色彩。
　　——K．西培爾《發現》
　　1.1 引言
　　小朋友的王國，是色彩的王國。小朋友一整天都被色彩所環抱，只有黑暗，可以使色彩世界消失無蹤；只有光線，可以使色彩顯現出來。最初，小朋友感受到自然中的色彩在一年的光陰里經歷著顯著的變化，年復一年，變化如常。當灰蒙蒙、陰沉沉的冬季剛剛過去，五彩斑斕的春天的色彩就露面了：先是春意盎然的嫩綠，緊接著，鮮
　　花競相開放，姹紫嫣紅，正在冒著新芽的櫸樹林里籠罩著粉紅色的光芒。隨著春去夏來，綠色也越來越翠，越來越濃。小朋友在路邊、在草地上采摘花朵。野花遍布路旁，花園成了體驗豐富色彩的地方，每個小朋友都有自己鐘愛的顏色或者花兒。當秋天來臨，萬物越發有趣。喬木或者灌木開始燃起新的色彩，明朗而溫暖。它們要趕在葉落歸根之前，再一次展現那溫暖的夏日陽光的結晶——有黃的、紅的、橙的、紅褐的。
　　迄今為止一直在地表進行的活動，如今向內轉移，回歸大地，進入土壤里邊。色彩也引退了，代之以形式元素，例如，樹干本身的形狀開始赫然呈現于眼前。光禿禿的樹枝，在陰沉沉的秋日天空的映襯之下，顯得分外鮮明。戶外活動結束了，所有的人都躲在自己的家里。如今，小朋友在家里就能體驗色彩。尤其在我們這個時代，室內陳設的色彩前所未有地奇炫，墻壁上、地板上，從柔和清淡的色調到染色織物明亮鮮艷的色調，應有盡有。放眼望去，的確四處都是色彩。里里外外，無不如此。近幾年來，兒童時裝也更加色彩斑斕起來，點綴著鮮艷、絢麗的斑紋圖案，散發著對生命的無盡熱情。裙子、襯衫和褲子上，可以看到來自世界各地的圖案紋樣。一切都可雜糅在一起。這是屬于小朋友們的一個美好時代，色彩是如此普遍地存在于時裝、家園和周遭環境當中。
　　在一天之中，色彩也有著細微的差別。清晨的天空紅彤彤的，是不停地琢磨紅光四射的日出，或者總是不停地指望在彩虹的末端找到一壇金子，那是因為在烏云的映襯之下，彩虹總散發出一束微弱的光芒，當房屋和四周景物籠罩在蒼白的月光中時，他們還喜歡不停地揣測月亮那略顯神秘的魔法。
　　與光線玩耍，也是趣味十足的。有光的地方，就常常伴有陰影。踩影子是最受歡迎的游戲，小小的伙伴，長長的影子。稍長一些的小朋友，可以開始感覺到影子是有顏色的。隨著小朋友年齡的增長，新的色彩體驗不斷地產生，特別是在假日里，在走到郊外的時候，尤其在荷蘭，因為那平坦的地形，我們可以看見如此遼闊的天空，鄉村也顯得格外的亮麗。隨之而來的，是許許多多有關光線的體驗。幾個世紀以來，畫家們都在謳歌我們鄉村的這個特色。云朵、雨水和霧氣，與海風和光線玩著變化無常的游戲，從而給我們的環境氣氛賦予了清新而鮮艷的色調。生活在如此豐富的色彩中，荷蘭的小朋友們或多或少地受到了感染和啟發，并自然而然地希望在生活中運用色彩。全世界的小朋友都一樣，玩色彩總是最鐘愛的游戲，這有賴于他們所處環境的特點。日常環境對他們居家或在校的游戲內容都有著強烈的影響力。學習是一種游戲，玩色彩變成了一個學習的過程，這是色彩語言所呈現出來的日常體驗。在這一過程當中，無論父母還是老師都該伸出援助之手。本書便是獻給他們的。
　　1.2 色彩及其對人們的影響
　　萬物皆有色彩。藍湛湛的天空，金燦燦的谷物，灰突突的排屋，粉撲撲的花朵，我們就生活在色彩的海洋當中。一置身于海洋當中，我們便意識到，我們的身體大部分是由水構成的，我們同樣可以想象周遭五顏六色的生活也在人體里邊進行著。小朋友越是小，用來分隔自身與身外世界的“皮膚”就越透明。色彩影響到我們的情感生活，無論喜歡與否，色彩都會通過我們的感官來引發各種感覺。色彩可以強烈地影響或者“涂染”我們的情緒。與此同時，我們通過為衣物、室內裝飾或藝術品所挑選的色彩來表達自己，通過色彩，我們與外在世界展開了活躍的對話。
　　瓦西里?康定斯基（1866~1944）在《藝術中的精神性與抽象性》一書中，曾經說過下述有關色彩、藝術家和繪畫的話語：“一般而言，以這種方式，色彩是一種直接影響心靈的能量。色彩是琴鍵，眼睛是弦槌，心靈是有著許多弦的三角鋼琴，藝術家則是那一雙妙手，著意彈奏著琴鍵，引起人們心靈的共鳴?！笨刀ㄋ够淖髌钒盐覀円蛄恕靶撵`繪畫”，引領我們感受一種抽象的表達；這種領會不是源于可見的現實，而是源自人們內在的感覺。
　　一般而言，小朋友的感情越是豐富，對色彩的感覺也會越敏銳。例如，拉開臥室窗簾，看見的是陰沉沉、灰蒙蒙的天空，有時這一整天的心情基調就被設定好了。在五顏六色、青翠蔥綠的夏日草地上，小朋友會欣喜若狂。當然，這些均是極端的例子，但它們顯示了色彩在任何環境中都明顯起著強有力的作用。年齡越小的小朋友常常喜歡挑選色彩最為明亮的玩具。不妨這樣說，他們與色彩合而為一了。他們隨著環境的變化，給自己的內心“涂染”著不同的顏色：某種色彩也許會令這個小朋友感到舒服，卻會使另外一個小朋友不愉快，但這些影響力對成年人的作用卻沒有那么強烈。在日常生活中，我們比較不容易受其影響，因為我們能在一定程度上使自己隔絕起來。成年人的“皮膚”更厚，受外界影響比較小，但小朋友觀察到的一切外界事物（包括顏色），都會對他們的身體和行動造成影響。色彩通過人們的觀察方式對身體產生影響。魯道夫?斯坦納指出，色彩和光線所促成的視覺器官的正常發展，甚至能刺激我們的新陳代謝。我們也知道，我們的食欲與菜肴的色彩息息相關——誰會想要藍色的布丁呢？于是，健康、食物和色彩之間建立了一種聯系。色彩作為治療方法，得到了嚴肅的研究和運用。至于色彩對正處于換牙期間的小朋友的作用，我們可以從魯道夫?斯坦納的《兒童教育》一書中找到指示：
　　“一個容易激動或緊張的小朋友和一個無精打采或喜靜厭動的小朋友相比，我們肯定要給他提供一個不一樣的環境。因此，從房間及其陳設的顏色，到小朋友所穿的衣服，每一點都務必要考慮到。容易激動的小朋友，應該為紅色或橙色所環抱著，穿著也應該是這些顏色。與此相反，消極被動的小朋友應該身處于藍色或藍綠色的環境中。善用這些對比鮮明的顏色十分重要，因為它們能與孩子的相關特質產生共鳴”。
　　紅色的互補色是綠色，藍色的互補色是橙色。這些顏色之所以會成為對比色，是小朋友體內器官的活動所至，這些活動形成了與色彩相呼應的特定結構，這對小朋友而言是必不可少的。
　　在九歲以后，隨著小朋友與外在環境的距離越來越大，內在世界得到了進一步的發展，色彩的影響將表現出不同的特點。在成人身上，對比效應有所削減，色彩觀察力變得越來越強。紅色使人活躍，綠色讓人心平氣和。面對這些傾向，教育者需要富有愛心地進行觀察。
　　1.3 老師的任務
　　世界日新月異，也不停地對我們提出與時俱進的要求。這一刻，我們感到自己已經掌握了一種新成果，下一刻，又有更新的事物應運而生。舉個例子，技術領域的許多發明，非專業人士是一竅不通的。于是，人們總感覺自己在不停地追著事物跑，結果是，人們更傾向選擇對這些事物眼不見為凈。用內心的退縮去應對外界來勢洶洶的變化確實很困難，這兩個極端彼此大相徑庭，并引發了巨大的張力?！拔沂侨绾螌さ闷胶獾哪?？”我們每個人都會體認到這些內在過程。
　　作為個體，我們同樣都由截然相反的力量構成。一方面，我們使自己的身體與大自然融合，與植物和礦物世界為鄰；另一方面，我們擁有偉大的理想、愿望和期許，這些均來自于我們的精神源頭。這兩個截然相反的力量所施壓在我們身上的推動力，被心靈接收并統一。這些作為我們的理想的事物塑造了心靈，它不僅從這里，還從我們的意志所產生的創造力中獲得滋養。心靈產生了兩極分化，平衡點從我們的情感生命處生發。從生理而言，這表現為有節奏的呼吸。當呼吸的時候，內在與外在之間有了一種持續的聯系，心臟和血液循環也聯結起了我們的頭部和底端。一個已經通過我們的思維而變成清晰形象的理念，我們可以通過熱忱（對某事物的興趣），通過我們的意志（即我們的雙手），使之在實踐中具體化。另一方面，行動可以是無意識發生的，可以是從外部開始的，因此可以說：我們為某種事物著迷，這種事物最終可以導致一個理念或者思想的產生。以這種方式，許多理念進入了我們的理性生命，隨之，我們可以有意識地處理它。這常常涉及兩個領域。感性生命在這兩個本質上截然不同的領域——思考和行動之間建立起了一座橋梁。
　　在心靈世界中，思維、情感和意志這三種特質既獨立存在又同時起作用。心靈世界對于年幼的小朋友來說范圍還很小，隨著閱歷的增長，心靈將越來越寬廣。嶄新的行動、感覺和思想，會使心靈成熟起來。在思維和意志領域，張力存在于距離與重復之間，存在于創造力和訓練之間。當心靈中自然而活躍的相互作用陷入停滯，使得三種心靈特性變得孤立，壓力和恐懼就會占據整個心靈。不妨這樣說，大腦將不再知道手腳正在做什么，理念依然是尚未實現的理想，情感將受到壓抑或者被克制。在稍后階段，個體也許將變得不可接近、冷淡漠然。內在生命和外在世界之間的距離將越來越大。于是，心靈將不再能夠建立一種聯系。相反，健康發展的心靈總是能夠創造統一性，各種特性可以獲得發展，從而為外在問題和內在問題提供答案。
　　藝術尤其可以促進我們心靈的發展，因為在這個領域，所有三種心靈特質都可以通過創造得到整合。通過創造，熱忱得到了釋放，新的理念獲得了發展。一旦有一個需要描繪的形象，情感會掂量從何處下手，于是，必要的行動將使原初的理念得到圓滿的實現?；旧希械乃囆g形式都遵循這一途徑。
　　繪畫與形線畫（form–drawing）和陶藝相比，應該處于哪個位置呢？對于形線畫而言，捕捉運動是主要目的，比如手、足或者全身所專門做的一個或大或小的動作。線條所表現出來的向下的一筆，是形線畫的精髓。線條是凝固的運動，換言之：是運動所經過的路徑。線條的這種相互作用發生在一維世界當中。線條清晰可見，與紙張形成了鮮明的對比，這就是我們可以在形線畫中運用黑色蠟筆、粉筆或者鉛筆的緣故。這個領域沒有色彩，眼睛必須獲得機會去緊隨運動，自由自在，毫無障礙。我們更喜歡用動詞來描述對象，而不是用名詞，因為名詞太過于把運動系牢，并且常常使人想起固定的形象。“入睡”或者“起床”，比起“螺旋形”這樣的詞語，給了學生更多遐想的空間。我們正在討論一個向內發展的運動，隨后是向外發展的運動。動詞傾向于強調運動的過程，在強調中，運動已經發生了。
　　通過繪畫，我們走進的是一個二維的世界。各式各樣的色彩效果創造出了立體感。色彩創造空間，并非借助于光線和陰暗的相互作用，而是借助于單純的色彩效果?！吧释敢暋边@個術語在此恰到好處。從這個角度來觀察繪畫，需要一雙受過訓練的眼睛。線條和明暗的相互作用可以很快地創造出立體感，我們經常被這種效果吸引。在二十世紀著名的現代畫家中，我們可以找到許多有關色彩透視的例子。他們為一種新的思維方式所奮斗，拋棄了舊的傳統。繪畫變得“更加扁平”，從而色彩的相互作用變得更加顯著。在物理上幾乎顯而易見的空間，讓位于現實中一種全新且非傳統的表現形式，這里不再有消失點和固定構圖。當研究藝術家塞尚的時候，我們可以注意到他描繪的客體是如何通過對色彩的運用來擺脫其所處環境的，看起來它們似乎使自身從重力中釋放了出來，從而在一個不同的維度中創造一個全新的現實。斯坦納強調了繪畫的獨特性，如下述所言：
　　“不知何故地，漸漸不再有對色彩進行的更深入的洞察，富有藝術性的方式如今已被虛假的矯飾方式所代替。如今，我們寧愿在畫布上描繪矯飾的（可塑的）三維人物。由于這個目的，空間透視法已經發展起來（實際上出現于后亞特蘭蒂斯紀元第五階段），根據透視法，線條一方面避免在背景處突出，另一方面避免在前景處突出，這意味著它想要在畫布上使空間形式顯現出來。這一開始就把藝術家所擁有的最重要的材料給拋棄了，因為他不是在空間中進行創作，他是在一個平面上進行創作，非?；闹嚳尚Φ氖牵粋€人所擁有的基本材料是平的，卻想要體驗具有空間性的事物。”
　　真正需要一個物理空間，以便能在其中證明自身存在的藝術是雕塑藝術。陶藝和雕塑藝術是一個有前后、左右、上下的世界?？臻g被雕塑藝術挖掘出來，反之，雕塑藝術把自己融入到空間中。我們可以從各個不同的角度來觀察一個雕塑作品。
　　在華德福的全部課程中，我們注意到，根據處理空間的三種不同方式，即線條、色彩和形象，我們已經發展起三種獨立的學習課程：形線畫、繪畫和陶藝。在大班和第二個成長階段，這些指引當然可以通過所有可能的方式雜糅在一起。而最初的幾年，重要的是使這三個領域各自獨立，并且讓老師知道自己與學生所處的領域。每個領域回應一個特殊的需求，并以自己的方式反映出具有藝術性的過程。因此，注意何時在形線畫中使用色彩，何時進入繪畫領域，何時開始學習陶藝，是非常重要的。這三個領域若分得清清楚楚，學生們就不會在學習形線畫時填充進色彩，或者用畫筆來進行素描。對于某種目的而言，把水彩畫和素描結合在一起是非常適當之舉；然而，在每周的循環性課程中，重要的是開發出一維、二維和三維世界，并探索所有的可能性。
　　1.4 歌德的色彩理論
　　歌德，大自然生命進程領域的偉大老師，引領我們注意到他關于色彩爭論的核心所在。他聲稱：
　　“色彩是訴諸視覺的基本自然現象，有如其他所有事物一樣，它通過析離與對比，通過交融與統一，通過強化與分割來展現自身，當與這些普遍的自然規律聯系起來時，它最容易得到體現，也最容易得到理解?！?br>　　歌德認為，光線的運動和被阻礙創造了色彩世界。由此，他根據光線、黑暗和氤氳的大氣建構了整個世界，這個三重世界的核心是色彩。在光線與黑暗之間，色彩得以形成。我們常常在他的物理學中，發現質變、極性和強化（累積）的概念。根據這些概念，他描述了可見世界之外所發生的過程，正是這些過程決定了最終的顯形。
　　歌德僅僅區別了兩種純色：藍和黃。這是兩種截然對立的顏色，也就是說，若帶有純黃，藍色便不可能呈現，反之亦然。這個發現，是在觀察光線前的渾濁介質的移動，以及黑暗前清亮介質的移動時得出來的。當光線的前邊出現暗淡時，陰暗的前方就會形成黃/紅色，反之，黑暗的前方則形成了有點像藍色的紫羅蘭色。這種藍色每天都能從大氣中看見；這是陽光照耀的地球大氣在黑色宇宙前慢慢滑行時，天空所呈現出來的藍色。白天，大氣層稍微遮掩住太陽的光線，我們可以看到明亮的黃色，而日出日落時，大氣層大面積遮掩住太陽的光線，我們就看到了柔和的紅色。因此，黃、橙、紅的出現，是黑暗中光線作用的結果，而藍色則是光線中黑暗作用的結果。
　　這兩種基本現象是歌德色彩理論的原理。隨著這兩個過程的加劇，將會產生黃紅色和藍紅色。當這兩者照向彼此，紫色便出現了。當藍色和黃色混合，綠色就出現了，從而結束循環。該色彩循環由這些過程而引起，是有生命的力量的表達方式。對于這一點，我們將在第六章作進一步的討論。
　　歌德的出發點是：黑暗與光線一樣，是一種美妙的現實。光線僅僅是物體被照亮從而能被我們看見的結果而已。在探索歌德的基本現象時，斯坦納不僅在自然界，而且在人體上，確認了兩極化的觀念。所有的生物都通過二元對立來確立自身的活動，這種對立面常常需要獲得平衡。斯坦納根據人類在物理、心靈和靈性領域的活動，進一步把黑暗、色彩和光線描述為精神性的存在。在上述的秩序中，有三種獨立的力量在起作用：光線、黑暗和它們平衡時創造出的天地萬物。該三位一體的觀念也可以在阿里斯多德那里找到。帶著紅黃色，光線支配了黑暗；帶著藍紫色，黑暗支配了光線；帶著綠色，兩者達到了平衡。歌德堅定地聲稱：“我的色彩理論，和世界本身一樣的古老?！彼麑ψ匀坏亩床煸谧晕抑R和世界知識中間鑄起了一座橋梁。
　　歌德所重視的，是如何進行觀察，如何從這一切提取出自己的結論，通過這些，他發展出一條新的途徑。他帶著全心全意的熱情投入到對現實的研究中，卻沒有用牛頓那樣的概念化思維來理解它。牛頓認為，色彩是光線的扇形發散，這使得所有的色彩都居于同等的基點，而且只能從數量上（從每秒震動的次數）來進行區分。歌德為色彩的研究打開了一條科學但不唯物的道路，他的色彩理論成為繪畫的基本準則。
　　1.5 色輪之旅——老師適用的色彩簡論
　　排列在一個輪子里的色彩，可以是繪畫課的靈感之源。構成該輪子的是兩種截然對立的力量，黃和藍，這兩者通過強化和混合得到統一，呈現了發生于自然界中的上升與下降的過程，產生了最大可能性的色彩類別。這是一個取之不盡，用之不竭的源泉。當你的眼睛掠過這所有不同的色彩特性時，形象和體驗油然而生：可以令人想起一天中的不同時間，可以令人想起不同的季節。隨機性消失了，唯有事物的本質得到了呈現。人們自己的幻想和理念可以料理余下部分，當繪畫的時候，你對色彩語言開始有所理解。作為教育者，我們必須學會說這種語言，在繪畫過程中，盡可能流暢地為學生指引方向。這需要教育者找到新的任務，發現教學的正確規律。
　　色輪自成一天地。當你讓色輪的這種完整性作用于你時，就會馬上被吸引到它的和諧中。歌德把這種超越單純感官的印象，看成是色彩的感官—道德式作用，在這種情況下，色彩是在內部起作用，并且兩兩相對。在觀察自己這一有機的色彩安排時，歌德說：
　　“一旦你真正理解到黃和藍之間相對的立場，并使紅色強化，使對立面交合，使其與第三原則統一，你將會靈光一閃，想到這些獨立而相對的事物是可以有精神含義的。于是，當你明白它們如何創造下邊的綠色和上面的紅色時，你可以想起在世間和天堂中的神的孩子們?！?br>　　在描述色彩的感官—道德式作用時，歌德直到寫作臨近結束，才敢提及色彩理論，他感覺到自己發現了一個特別的領域。如今，我們可以走進色輪，走進色彩空間。物理空間中被稱作三維的東西制造了前后遠近，但在色彩空間中，這并不是透視法，而是對色彩特性的表達。紅色向我們走過來，藍色離我們而去；溫暖的紅色極點穿過我，而冰冷的藍色極點不停地遠離。我就是通過這種方式參與了色輪。當我仔細琢磨這個的時候，我的感受良多；頃刻間，我不再能夠分清是我自己還是色彩，我就寄居于其中。黃紅色總是朝我襲來，吸引著我，如潮水般涌向我，散發著溫暖和生命力。藍色拉著我一起走，給我空間，我可以做我自己。此刻，我們發現自身處于這些對立的潮流當中，這給我們的心靈留下了清晰的印象，使我們能帶著變化多端的色彩印象前進。
　　當我們“穿越”色輪時，我們可以試著對這些印象描述一番。每種色彩都有好幾個方面，常常既是積極的，又是消極的。此外，色彩自身當中也有許多細微差別。通過某人的親身體驗，換言之，通過列出特征的清單，基調和特性就會顯現出來，并持續不斷地得到擴展和提升。無論是誰拿著這本內在發展的字典，都可以從中獲益良多。然而，有一個條件是，該整體應該保持運動狀態。因為，歌德告訴我們，這些都是過程。在參與一個過程時，當事人需要有隨和、靈活的態度，并在自我發展和自我覺察的前提下來擁抱新的經驗。歌德的工作奠定了基礎，于是我們可以從此上路。對其他事物的體驗，可以對此進行補充。這是一項用細微感覺來描述輪子中的各種色彩的任務。