從《玩具總動員》到《機器人總動員》，
在這些大獲成功的動畫電影背后，是才華橫溢的皮克斯藝術家軍團。
這些迪士尼的天之驕子重新定義了動畫電影的含義。
DADA《迪士尼與皮克斯》邀請孩子一起走進幕后，
一起看看迪士尼與皮克斯如何從*初的幾個年輕人，發展成世界*強大的動畫公司，
一起看看他們從藝術史中得到了哪些啟發，
一起看看這些動畫片蘊藏著怎樣的成長箴言……DADA第2輯•今日藝術，包含《宮崎駿》《蒂姆•波頓》《迪士尼與皮克斯》《涂鴉》《當代藝術》五本書，精裝大開本，布面書脊，每本書都用娓娓道來的細膩語言，和數十幅精美的藝術作品畫面，從各個角度全面深入介紹一個藝術主題，打開孩子的全球藝術視野，開啟孩子對藝術的敏銳感知。DADA是法國家喻戶曉的藝術啟蒙系列。它誕生于25年前，由法國巴黎大學的藝術教授們親子執筆專為孩子而寫，至今已經擁有了200多種單冊，至今仍以每年9本的速度產生著全新的內容。它以權威的藝術專業性和特別適合孩子的藝術普及方式，在25年間贏得了無數法國家長們的認可，銷量過一千萬冊，已經成為法國爸媽們給孩子讀的*藝術讀物。已經有了200多個“孩子”的DADA藝術大家族，都向孩子介紹了什么樣的藝術呢？
當然是藝術的方方面面啦，誰讓咱們是超大家族呢：
孩子中間人氣*，孩子*好奇的藝術大師——莫奈，梵高，畢加索……
孩子接觸*多，*讓孩子激動的動畫電影——宮崎駿，迪士尼與皮克斯，蒂姆•波頓……
當然還有繞不過的古典大師——達芬奇，安格爾，卡拉瓦喬……
甚至還有其實很符合孩子胃口的現代藝術大師——杜尚，達利，塞尚……
此外，還有世界各國的藝術——埃及藝術，墨西哥藝術，俄羅斯藝術……
還有各種藝術媒介的介紹——攝影，設計，建筑，動畫……
綜合起來看，整個DADA藝術大家族，就像一個沒有邊界的世界藝術博覽會，你可以在里面找到任何你希望孩子了解的藝術內容。
《DADA•藝術大師系列第1輯》第1輯
《莫奈》《沃霍爾》《畢加索》《梵高》《夏加爾》
以藝術家的人生故事和藝術發展為主線，配合大量各個時期的作品，將他們的創作特色，藝術成就，以及代表性畫作，清晰地展示出來，并用適合孩子的語言，娓娓道來。每本一個藝術家，或一個藝術主題，容量適中，方便閱讀。
不需要美術基礎，家長就能在愉快的閱讀中補上曾經缺失的美學教育
不需要父母督促，孩子就能在新奇的體驗中開啟自主發現藝術之旅
美好家庭賞讀必備，和孩子一起繼續美的熏陶
優質美育課堂參考，幫助老師拓寬孩子的藝術視野
帶回家的藝術館：藝術家各時期大量珍稀作品大圖展示，圖文緊密配合，密集的藝術大圖呈現，從頭到尾簡直就是一條美圖長卷。由法國*的設計工作室打造的流光溢彩的視覺效果，美不勝收。
大師們的成長課：專業的藝術史內容，生動的藝術家故事，全面的藝術形式講解，系統的藝術知識普及。故事性的敘述打開孩子的心靈，描述性的語言開啟孩子的感官，讓孩子去感受畫面和事物，而非機械地記憶知識點。關注孩子成長中面臨的“發現自我”“體驗情感”“價值實現”等重要話題，結合藝術作品，進行細致入微的討論，給孩子*深切的啟發。
持續暢銷25年，全球藝術啟蒙經典，藝術認知體系典范：全方位認知世界*藝術形態，開啟全球視野，啟發藝術思維，奠定孩子一生的審美品位。細膩的細節描述，點醒式的意義解讀，重在鏈接孩子的感受，契合孩子的理解能力，完整呈現藝術家創作。
家長不需要美術基礎，就能愉快地補上缺失的美學教育
孩子不需要父母督促，就能驚奇地開啟藝術探索之旅
美好家庭賞讀必備，和孩子一起繼續美的熏陶
優質美育課堂參考，幫助老師拓寬孩子的藝術視野
DADA全球藝術啟蒙系列給我們打開了一個新的傳承美學教育的窗口。這套9輯的大型書系，在內容的選擇和組織方面用心良苦，用力甚劬，世界上有代表性的藝術家悉數入列，傳統與現代藝術并置雙呈，雖以西方藝術為主，卻兼顧了亞洲、非洲和美洲藝術。美術知識、技能融入專題，與相關的主題、風格、技法聯系，形成相對整體的學習場域，有利于孩子理解和學習。
尹少淳
DADA全球藝術啟蒙系列能夠讓我們在藝術史中有一些小的或大的發現，以及讓我們了解世界上的大藝術家們。研究角度簡單易懂，又不失趣味性，它將感動孩子, 教師，及家長們。祝閱讀愉快。
安娜伊斯•馬田
DADA全球藝術啟蒙系列中的藝術故事，對于孩子生命成長的影響可能是春風化雨的，更可以是刻骨銘心的。DADA可以潤澤孩子們的心靈，幫助孩子逐步建立審美判斷能力，開啟思維方法，深化對世界文化的理解。
李力加
DADA全球藝術啟蒙系列從激發創造欲望入手，聚焦于個人如何用創作連接環境，其廣闊視野不止與古典藝術，延展到現當代藝術，旁及街頭藝術之類鮮活的現象，到處充滿啟發。尤其是每本書后的趣味手工課程，能用心體貼孩子的特點，值得大力推薦。
邱志杰
藝術是一個桀驁不馴的朋友，它會帶著你企及這個世界的真實。
衷心祝愿喜愛DADA的你閱讀愉快！
——羅蘭•皮讓
關于人性的美妙一課
人都到哪兒去了？男人，女人，小孩？在這個畫面中，是一盞臺燈正看著自己的孩子玩皮球。在那個畫面中，是一輛獨輪車夢想著能夠成為馬戲表演的大明星。從20 世紀80 年代皮克斯最早的動畫短片開始，人就消失不見了。這間專門制作數碼動畫的工作室，創造了一個用木頭、塑料和金屬構造的世界。當然了，用電腦繪制一件物品要比繪制一個孩子來得容易。一個圓環，一個方塊，一個三角——幾個簡單的形狀就能模仿人的外形。幾年之后，皮克斯成功地完善了自己的技術，但在工作室動畫長片的角色設定中，主角依然看不到人的蹤影：《玩具總動員》里是一幫玩具，《蟲蟲危機》則深入蟻穴，《海底總動員》潛入了大海，《怪獸電力公司》講述了一群長毛怪獸的日常，《機器人總動員》的主角是一個小機器人，還有《賽車總動員》里自命不凡的跑車。所以呢，人都到哪兒去了？《飛屋環游記》和后來的《勇敢傳說》，玩具王國里的小男孩和他的媽媽，還有怪獸世界里的小不點阿布，成了僅有的人類角色，而《機器人總動員》里待在飛船里繞著軌道飛行的人類，不過是些形如蟲蛹的生物?！冻丝倓訂T》里退休的超級英雄們，想要做回普通人，卻遭遇了重重困難。皮克斯把最重要的角色留給了木偶牛仔、小丑魚和賽車。人類，出局！然而，人類一直都在那里，身邊圍繞著一群怪物和機器。我們人類的情緒和價值觀，正是由這些怪物和機器通過它們毛茸茸的臉龐和金屬的骨架表現出來的。比如《美食總動員》里的小老鼠雷米，教會了我們如何去感受食物的芬芳；提線木偶胡迪，教給了我們關于忠誠的一課；毛怪蘇利文和大眼仔麥克，讓我們見識了因為歡笑也會渾身顫抖，而不只是因為害怕。所有這些角色，玩具也好，動物也罷，汽車也好，機器人也罷，都跟我們一樣，也在尋找自己生命的意義。皮克斯制作的每一部動畫片，都是關于人性的美妙一課。
