本書是適合少年讀者閱讀的中國美術通史，作者梳理了從新石器時代到明末清初的美術發展脈絡，語言淺白精準。此外，作者不僅剖析了藝術作品背后的人物生平、時代背景，還橫向對比了東西方藝術的異同，獨出機杼的觀點，引導孩子開拓眼界的同時，學會辯證思考。書中還呈現了收藏于國內外各大博物館的藝術珍品，給孩子更加直觀生動的閱讀體驗。

1、講述淺白精準，零壓力感受中國藝術之美 繁雜的專業詞匯、更迭的藝術流派在書中退位，作者用淺白精準的語言將“美”拉到少年面前，告訴他們八大山人筆下，平常的枯樹、小魚是如何的不平常，陳洪綬筆下的人物為什么萌萌的很可愛…… 2、200余張珍貴圖片，完美呈現美術作品的精微細節 青銅器上的圖案原本還有不同的顏色？ 傳說獸身銅頭鐵額吃沙石的蚩尤到底長什么樣？《溪山行旅圖》上的“范寬”簽名藏在哪兒？畫作精品、局部放大圖、器物拓片等200余張珍貴圖片，顯微鏡一般的視角，帶給孩子一場沉浸式審美體驗。 鳥瞰時代變革，理清美術歷史的起承轉合 這是一部與社會、經濟、文化密切聯系的美術史，作者不僅講述中國六千年美的歷程，還縱向深挖不同時期的藝術創作背景，幫助少年回到歷史現場，深刻把握美術長河的波瀾起伏與精神內涵。 4、視野貫通中西，眺望不同文化的獨特景致 中國花鳥畫宗師與西方文藝復興三杰都在開拓人的心靈領域；中國山水畫與同樣以自然為題材的西方風景畫，卻有不同的精神內涵。貫通中西的視野，獨出機杼的觀點，讓孩子走出審美的偏狹，以開闊的胸襟，領略不同的文化景致。 5、不拘一格的藝術世界，孩子塑造更好自我的絕佳指引 用筆快捷的徐渭，作畫大刀闊斧，肆意汪洋，開中國寫意畫先河；與之作風恰恰相反的陳洪綬，作畫緩慢，重裝飾設計，被譽為理性美的代表。花鳥畫家黃筌畫法工整，色彩鮮艷，有宮苑的富貴氣；徐熙的花鳥則比較自然，色彩清秀，有野逸之趣。迥異的個性能創造出不同的價值，關鍵在于學會欣賞差異，也要保持獨立自我。

六千年前的美術 商周時期的“模范”美術 春秋戰國時期的“白話文”美術 秦漢時期的寫實繪畫 魏晉南北朝的亂世美術 唐代的人物畫、山水畫 五代與宋代的繪畫 會說話的中國花鳥畫 自然雄渾的中國山水畫 中國文人的水墨畫 水墨寫意的流行時代——元代 保守的明代繪畫 晚明清初的新美術 中國美術中的馬

楚戈（1931-2011），本名袁德星，是一位集文學、繪畫、評論、研究、創作于一身的通才。他曾與蔣勛等人共同開設“文人畫”課程，為學生打開全新的審美眼光和格局。他憑借深厚的學養，在浩如煙海的材料中擇其要者，把美術之河的全貌勾勒出來，又以詩人的灑脫文筆，在精煉的篇幅內把這條河清清楚楚地展現在大家眼前。他曾編著有《中華歷史文物》《東西方藝術欣賞》《龍在故宮》《中華五千年文物集刊》《故宮勝景》等。